【阿飛正傳】DAYS OF BEING WILD 電影心得
![阿飛正傳 DAYS OF BEING WILD 電影心得](https://i.imgur.com/imz9Qp3.jpg)
《阿飛正傳》有多位影帝、影后主演,卡司堅強;此片拍攝手法奠定王家衛文藝電影風格;探討層面可深可廣;創意的劇本裡設計了許多經典對白;演員們精湛演技囊括多項大獎,極具可看性,要了解香港回歸前歷史與香港人這族群不可不看的經典好片。
中文片名 | 《阿飛正傳》 |
英文片名 | DAYS OF BEING WILD |
特殊事蹟 | 香港電影評論協會評為十大香港電影之首 |
上映日期 | 1990年 |
片長 | 94 分鐘 |
語言 | 粵語、中文 |
發行公司 | 影之傑製作有限公司 |
出品國 | 英屬香港 |
類型 | 藝術 |
導演 | 王家衛 |
編劇 | 王家衛、劉鎮偉 |
配樂 | 杜可風 |
主要演員 | 張國榮 劉德華 張曼玉 劉嘉玲 張學友 潘迪華 梁朝偉 |
《阿飛正傳》劇情與評論
本片以男主角言詞挑逗開場,接著劇情聚焦在男主角與兩名同居女子的關係,故事至此觀眾可能已將此片歸於愛情肥皂劇,其實不然,套句俗話―好戲還在後頭。
無庸置疑,片中最直接的亮點是張國榮飾演的男主角旭仔,在養母離港前,求索生母菲律賓地址,欲前往菲律賓與生母相認,糾結的情緒似乎是放蕩、無根、不想負責等外顯行為的惡根,張國榮的演技極為吸睛,耍狠時粗暴冷酷,把妹時油嘴滑舌,在鏡前自舞自照的陶醉神情,可媲美憂鬱小生詹姆斯.狄恩。當他在菲律賓生母豪宅外被拒見,穿著花襯衫的背影在鏡頭中感覺不出被遺棄的失落受傷,反而有股掀底牌後的自信與張揚。
將家庭關係擴大來看,旭仔就是香港,生母就是中國政府,視私生子如拖油瓶,這樣的生母何需眷戀?養母就是香港97前英政府,收養旭仔沒什麼偉大情操,圖的是利,撒手也是向利益靠攏後的決定。倒是母子關係經營得不錯,有母親式的思考盤算。
臨行前向旭仔坦承身世的出發點乃是不忍其繼續墮落。旭仔去菲律賓前夕,劉嘉玲飾演的女友咪咪尋上門,母親迴護躲在內室的兒子,也疼惜咪咪的深情,合宜的應對可推知她也確實盡了母親教養之責。
旭仔是認同養母多年養育之恩的,從旭仔與養母談話時親暱神情可看出底蘊,為養母出頭不惜出手打人,種種舉措,都可感覺到血脈親人的緊密聯繫,與家人互挺不求回報的情義。
明顯地,這段劇情具有政治影射性,從中可揣摩1997年香港回歸前夕島內局勢的不安,並了解港人去英拒中的複雜心理。
離開菲律賓,坐在返鄉火車上,旭仔因買假護照結下樑子被追殺,旭仔死在血泊中〉....!全劇似乎就要以此悲劇畫下句點。
出乎意料地,鏡頭一轉,風光再起,片尾天外飛來一筆,蹦出梁朝偉在低窄雜亂的房間,梳油頭,光鮮亮麗地出門!就這麼帶過「愛情三部曲」的第二部〞花樣年華〝男主角梁朝偉出場,除了暗示將有續作之外,再度透露本片另有企圖―顯然片中要探究的不只是旭仔個人的無腳鳥心態,更大的企圖是探討特殊環境塑造下整體港人的人格特徵,與97大限香港歸還前的集體氣氛,於是增添了本片的豐富性。
《阿飛正傳》用文藝手法詮釋愛情,構成片中有許多經典對白,如無腳鳥的宿命、一分鐘的朋友......,此外,還帶有堪玩味的政治嘲諷與社會文化尋根,透過螢幕一窺英殖民期的香港風貌,成功地用電影為媒介,記錄20世紀的香港風情,更可從後設的角度去感受鏡頭下滲出世紀末人類獨特的無望與晦暗。無怪乎在華語電影展中多次奪得大獎,受香港人青睞,榮登十大香港電影的第一名。
留言
張貼留言